{"id":715,"date":"2019-05-15T14:10:01","date_gmt":"2019-05-15T14:10:01","guid":{"rendered":"http:\/\/www.stephanepepe.com\/?p=715"},"modified":"2019-10-15T09:08:54","modified_gmt":"2019-10-15T09:08:54","slug":"l-histoire-du-decor-en-placage","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.stephanepepe.com\/en\/2019\/05\/15\/l-histoire-du-decor-en-placage\/","title":{"rendered":"L&#8217;HISTOIRE DU DECOR EN PLACAGE"},"content":{"rendered":"<p><strong>Au-del\u00e0 de l\u2019\u00e9b\u00e8ne, une palette de bois pr\u00e9cieux exotiques et indig\u00e8nes employ\u00e9s en placage vont contribuer au d\u00e9veloppement d\u2019un nouveau d\u00e9cor.<\/strong><\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/www.stephanepepe.com\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/LE-DECOR-EN-PLACAGE-1.pdf\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"wp-image-730 alignleft\" src=\"https:\/\/www.stephanepepe.com\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/PDF-LOGO.png\" alt=\"\" width=\"20\" height=\"22\" \/> T\u00e9l\u00e9chargez l&#8217;article au format PDF<\/a><\/p>\n<h4><\/h4>\n<h4>LA MARQUETERIE<\/h4>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\" wp-image-729 alignright\" style=\"margin-top: 0.857143rem; margin-bottom: 0.857143rem; margin-left: 1.71429rem;\" src=\"https:\/\/www.stephanepepe.com\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/stephane-pepe-148x300.png\" alt=\"\" width=\"154\" height=\"312\" srcset=\"https:\/\/www.stephanepepe.com\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/stephane-pepe-148x300.png 148w, https:\/\/www.stephanepepe.com\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/stephane-pepe.png 153w\" sizes=\"auto, (max-width: 154px) 100vw, 154px\" \/><\/p>\n<p>La Renaissance Italienne a \u00e9t\u00e9 une p\u00e9riode d\u00e9cisive pour le d\u00e9veloppement de la marqueterie en Europe. Suivant les activit\u00e9s remises \u00e0 la mode en Toscane, les Florentins, \u00e9troitement associ\u00e9s aux Hongrois, ont diversifi\u00e9 les proc\u00e9d\u00e9s. Ces artisans italiens, les Instarioris, se sont r\u00e9pandus et ont travaill\u00e9 dans le Sud de l\u2019Allemagne, dans la r\u00e9gion d\u2019Augsbourg (figure 1), aux Pays-Bas, en Flandres et en Angleterre.<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-full wp-image-736 alignleft\" src=\"https:\/\/www.stephanepepe.com\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/figure-1.png\" alt=\"\" width=\"226\" height=\"193\" \/>L\u2019\u00e9b\u00e9nisterie et le mobilier marquet\u00e9 se sont d\u00e9finitivement \u00e9tablis en France au d\u00e9but du XVIIe si\u00e8cle, avec l\u2019arriv\u00e9e des artisans flamands et hollandais, qui travaillaient avec les Fran\u00e7ais dans les ateliers royaux du Louvre et des Gobelins ainsi que ceux des faubourgs parisiens. Au cours du XVIIIe si\u00e8cle, les Allemands ont jou\u00e9 un r\u00f4le important dans l\u2019\u00e9panouissement du m\u00e9tier, gr\u00e2ce \u00e0 cet esprit cr\u00e9atif qui faisait le prestige des meubles marquet\u00e9s produits en France \u00e0 cette \u00e9poque. Cette activit\u00e9 a atteint son apog\u00e9e sous Louis XVI. Ces \u00e9b\u00e9nistes et marqueteurs allemands, influenc\u00e9s par le contexte parisien proche de la Cour versaillaise, ont d\u00e9velopp\u00e9 leurs styles d\u2019une mani\u00e8re assez diff\u00e9rente de leurs coll\u00e8gues travaillant outre-Rhin.<\/p>\n<h4>LES DEUX GENRES DE MARQUETERIES EN VOGUE SOUS LOUIS XIV<\/h4>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"wp-image-654 alignright\" src=\"https:\/\/www.stephanepepe.com\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/DESSUS-DU-COFFRET-DE-PIERRE-GOLE-300x214.jpg\" alt=\"\" width=\"237\" height=\"169\" srcset=\"https:\/\/www.stephanepepe.com\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/DESSUS-DU-COFFRET-DE-PIERRE-GOLE-300x214.jpg 300w, https:\/\/www.stephanepepe.com\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/DESSUS-DU-COFFRET-DE-PIERRE-GOLE-600x428.jpg 600w, https:\/\/www.stephanepepe.com\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/DESSUS-DU-COFFRET-DE-PIERRE-GOLE-768x548.jpg 768w, https:\/\/www.stephanepepe.com\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/DESSUS-DU-COFFRET-DE-PIERRE-GOLE.jpg 800w\" sizes=\"auto, (max-width: 237px) 100vw, 237px\" \/>Les plus beaux meubles de style Louis XIV ont \u00e9t\u00e9 r\u00e9alis\u00e9s en France dans la deuxi\u00e8me partie du XVIIe et au d\u00e9but du<br \/>\nXVIIIe si\u00e8cle. Cette p\u00e9riode correspond au d\u00e9veloppement de l\u2019\u00e9b\u00e9nisterie avec une utilisation importante des placages de bois de pays ou des \u00ab \u00eeles \u00bb, alors r\u00e9cemment (vers 1640-1650) import\u00e9s d\u2019Afrique ou d\u2019Am\u00e9rique du Sud.<br \/>\nSi la plupart des \u00e9b\u00e9nistes sont \u00e9tablis au faubourg Saint-Antoine, au faubourg Saint-Germain et dans l\u2019enclos du Temple, d\u2019autres travaillent et sont log\u00e9s dans les galeries du Louvre ou \u00e0 la manufacture Royale des Gobelins, comme Andr\u00e9-Charles Boulle, Jacques Sommer ou Philippe Poitou.<\/p>\n<p>Ces derniers \u0153uvrent en compagnie des Flamands et Hollandais tels que Michel Camp, Alexandre-Jean Oppenordt, Pierre Gole, ou l\u2019Italien Domenico Gucci. Souvent appel\u00e9e menuiserie de placage, la marqueterie sur les splendides cabinets, commodes ou coffres prend une grande importance. Cependant, deux genres de d\u00e9cors sont appliqu\u00e9s : la marqueterie de style Boulle et la peinture en bois import\u00e9e par les \u00e9b\u00e9nistes venus des Flandres ou quelques Fran\u00e7ais qui ont appris l\u2019art de l\u2019\u00e9b\u00e9nisterie aux Pays-Bas. Si certains des \u00e9b\u00e9nistes marqueteurs se sont sp\u00e9cialis\u00e9s dans l\u2019un des deux genres, la majorit\u00e9 des artisans ont adopt\u00e9 une attitude polyvalente en suivant le choix de leur client\u00e8le. Cet article pr\u00e9sente le premier genre : la marqueterie des style Boulle.<\/p>\n<h4>LE MEUBLE \u00ab BOULLE \u00bb<\/h4>\n<p>La \u00ab Tarsia a Incastro \u00bb ou la \u00ab d\u00e9coupe par superposition \u00bb est le nom donn\u00e9 au proc\u00e9d\u00e9 utilis\u00e9 par les artisans marqueteurs qui travaillaient dans le Sud de l\u2019Allemagne vers 1620, dans la r\u00e9gion d\u2019Augsbourg. Sous Louis XIV, Andr\u00e9-Charles Boulle (1642 \u2013 1732) a particuli\u00e8rement d\u00e9velopp\u00e9 cette technique et cr\u00e9\u00e9 son propre style ainsi que sa technique en s\u2019inspirant des r\u00e9alisations des artisans italiens qui travaillaient \u00e0 Augsbourg. Il utilisait souvent des dessins de G\u00e9rard Audran (1640-1703) et de Jean Berain (1640-1716), dessinateur des Menus Plaisirs \u00e0 la cour du roi. Deux des fils d\u2019Andr\u00e9-Charles Boulle, Jean-Philippe et Charles-Joseph lui ont succ\u00e9d\u00e9 \u00e0 l\u2019atelier des galeries du Louvre jusqu\u2019\u00e0 la disparition de ce dernier en 1754.<\/p>\n<p>Quand on d\u00e9signe un Meuble Boulle cela signifie qu\u2019il est d\u00e9cor\u00e9 d\u2019une marqueterie compos\u00e9e de laiton et d\u2019\u00e9caille de tortue souvent enrichie d\u2019\u00e9l\u00e9ment en corne teint\u00e9e, en \u00e9tain et cuivre. Cependant, seuls les meubles dont la tra\u00e7abilit\u00e9 et les archives confirment leur commande et leur appartenance \u00e0 des familles royales ou princi\u00e8res sont attribu\u00e9s et consid\u00e9r\u00e9s comme \u00e9tant de l\u2019atelier de l\u2019\u00e9b\u00e9niste du Roi. Les autres appellations, \u00ab\u00e0 la mani\u00e8re Boulle \u00bb, \u00ab dans le stylede Boulle \u00bb, \u00ab dans le go\u00fbt de Boulle \u00bb d\u00e9signent des meubles dont les d\u00e9cors similaires sont r\u00e9alis\u00e9s par des \u00e9b\u00e9nistes tels que Nicolas Sageot, Jean Pierre Latz, ou Bernard Van Risenburgh qui sont \u00e9tablis dans le faubourg Saint-Antoine. Jusqu\u2019\u00e0 la fin du XVIIIe si\u00e8cle, les \u00e9b\u00e9nistes ont utilis\u00e9 ses d\u00e9cors compos\u00e9s de m\u00e9tal, de corne et d\u2019\u00e9caille de tortue mais avec une moindre importance.<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\" wp-image-740 alignleft\" src=\"https:\/\/www.stephanepepe.com\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/figure-2-300x185.png\" alt=\"\" width=\"362\" height=\"224\" srcset=\"https:\/\/www.stephanepepe.com\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/figure-2-300x185.png 300w, https:\/\/www.stephanepepe.com\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/figure-2.png 568w\" sizes=\"auto, (max-width: 362px) 100vw, 362px\" \/>Cette m\u00e9thode simple consiste \u00e0 superposer deux placages contrast\u00e9s et de les d\u00e9couper simultan\u00e9ment avec une lame de scie en suivant le trac\u00e9 d\u2019un motif coll\u00e9 sur la partie sup\u00e9rieur du paquet. Ce d\u00e9coupage termin\u00e9,\u00a0 l\u2019\u00e9b\u00e9niste-marqueteur s\u00e9pare les placages puis inclus les diff\u00e9rents \u00e9l\u00e9ments et parties dans les fonds et inversement. De cette mani\u00e8re il obtient des d\u00e9cors appel\u00e9s Partye pour le premier et Contre-Partye pour le second (fig. 2).<\/p>\n<p>L\u2019int\u00e9r\u00eat de cette technique est qu\u2019elle ne n\u00e9cessite qu\u2019un seul dessin \u00e0 d\u00e9couper pour r\u00e9aliser plusieurs d\u00e9cors semblables \u2013 car au XVIIe si\u00e8cle les proc\u00e9d\u00e9s pour reproduire les dessins sont co\u00fbteux \u2013 et elle permet \u00e9galement de ne pas avoir trop de chutes de mati\u00e8res. Au XVIIe si\u00e8cle, l\u2019ex\u00e9cution des marqueteries ne se limite pas \u00e0 deux \u00e9paisseurs de mati\u00e8res mais la mode d\u00e9corative est au placage de m\u00e9tal, en particulier du laiton associ\u00e9 \u00e0 d\u2019autres mati\u00e8res comme le bois, l\u2019\u00e9caille, la corne, l\u2019ivoire et l\u2019\u00e9tain.<\/p>\n<h4>R\u00c9ALISATION D\u2019UN OUVRAGE DANS LE STYLE DE BOULLE<\/h4>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-full wp-image-755 alignright\" src=\"https:\/\/www.stephanepepe.com\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/figure-3.png\" alt=\"\" width=\"157\" height=\"284\" \/>Ces d\u00e9cors n\u00e9cessitent la pr\u00e9paration de bois, de m\u00e9taux et de mati\u00e8res animales en placages qui doivent \u00eatre d\u2019une \u00e9paisseur \u00e0 peu pr\u00e8s \u00e9gale.<\/p>\n<p><strong>Le bois<\/strong> : Les essences les plus employ\u00e9s sont le palissandre du Mozambique (famille des Dalbergia), l\u2019\u00e9b\u00e8ne de Madagascar (famille des Diospyros), le poirier noirci, l\u2019amarante et quelque fois le palissandre d\u2019Asie. L\u2019\u00e9b\u00e8ne sert le plus souvent d\u2019entourage de bande ou<br \/>\nde frise et quelquefois il est inclus dans le d\u00e9coupage des motifs. Ce dernier, rare et on\u00e9reux est r\u00e9serv\u00e9 aux commandes royal, princi\u00e8res ou \u00e0 d\u2019importants personnages de la noblesse. Le poirier teint en noir se substitue \u00e0 l\u2019\u00e9b\u00e8ne pour les meubles de moindre qualit\u00e9. L\u2019amarante, associ\u00e9 \u00e0 l\u2019\u00e9tain, est utilis\u00e9 dans les motifs de marqueterie qui d\u00e9core des cabinets ou des bureaux Mazarin \u00e0 huit pieds. Andr\u00e9-Charles Boulle applique fr\u00e9quemment ce d\u00e9cor sur le contreparement des portes de ces meubles (fig. 3).<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-medium wp-image-756 alignleft\" src=\"https:\/\/www.stephanepepe.com\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/figure-4-187x300.png\" alt=\"\" width=\"187\" height=\"300\" \/>L\u2019\u00e9caille : Son emploi semble avoir commenc\u00e9 au d\u00e9but du XVIIe si\u00e8cle en Flandre et dans le Sud de l\u2019Allemagne. Cette mati\u00e8re provient des carapaces de trois tortues marines appartenant \u00e0 l\u2019ordre des Ch\u00e9loniens : la Eretmochelys imbricata appel\u00e9 Caret, le Chelonia mydas appel\u00e9 Franche ou Verte et la Caouanne d\u00e9nomm\u00e9e Caretta caretta. La Caret et la Franche poss\u00e8de treize \u00e9cailles brunes sur la partie dorsale et dix-huit \u00e0 vingt \u00e9cailles ros\u00e9es ou jaun\u00e2tres \u2013 en fonction de l\u2019esp\u00e8ce \u2013 sur le plastron. Ces plaques bossel\u00e9es et d\u2019\u00e9paisseurs irr\u00e9guli\u00e8res sont plong\u00e9es dans une eau tr\u00e8s chaude et sal\u00e9e \u00e0 33 grammes de sel par litre afin de les d\u00e9graisser et de les assouplir afin de les calibrer par raclage et pon\u00e7age manuelle. On profite de cet \u00e9tat mall\u00e9able pour effectuer le polissage du contreparement avec un abrasif \u00e0 l\u2019eau et ensuite,<br \/>\non dispose l\u2019\u00e9caille entre deux plaques chauff\u00e9es \u00e0 70 \/ 80 degr\u00e9s de fa\u00e7on \u00e0 ce qu\u2019elle s\u00e8che \u00e0 plat. Apr\u00e8s le polissage, celles-ci devenues transparentes, sont mises en couleur par l\u2019ajout d\u2019un papier color\u00e9 et coll\u00e9 sur le contreparement. Les artisans flamands, au d\u00e9but du XVIIe si\u00e8cle, habillaient principalement leurs meubles avec des \u00e9cailles Franche dont la mati\u00e8re fine tr\u00e8s transparente \u00e9tait fortement color\u00e9e en rouge (fig. 4).<\/p>\n<p>En revanche, les \u00e9b\u00e9nistes fran\u00e7ais, sous Louis XIV, pr\u00e9f\u00e9raient l\u2019\u00e9caille &#8230;<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Au-del\u00e0 de l\u2019\u00e9b\u00e8ne, une palette de bois pr\u00e9cieux exotiques et indig\u00e8nes employ\u00e9s en placage vont contribuer au d\u00e9veloppement d\u2019un nouveau d\u00e9cor&#8230;.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":654,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[21],"tags":[25,26,24,27,28,23],"class_list":["post-715","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-actualites","tag-art","tag-bois-debene","tag-boulle","tag-decor-en-placage","tag-gravure","tag-marqueterie"],"translation":{"provider":"WPGlobus","version":"3.0.2","language":"en","enabled_languages":["fr","en"],"languages":{"fr":{"title":true,"content":true,"excerpt":false},"en":{"title":false,"content":false,"excerpt":false}}},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.stephanepepe.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/715","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.stephanepepe.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.stephanepepe.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.stephanepepe.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.stephanepepe.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=715"}],"version-history":[{"count":30,"href":"https:\/\/www.stephanepepe.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/715\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":727,"href":"https:\/\/www.stephanepepe.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/715\/revisions\/727"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.stephanepepe.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/654"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.stephanepepe.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=715"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.stephanepepe.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=715"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.stephanepepe.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=715"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}